《艺术世界》杂志社将于8月19日14：00-16：00在上海市多伦路27号上海多伦现代美术馆四楼放映厅举办12+国际电影人影像展映.
12+国际电影人
把情愫丢进作品，然后走进阳光
文/朱海健 图片提供/梁玥
梁玥出生于上海，生活工作于上海、北京。毕业于上海大学美术学院，大学时学的是平面设计，而现在所做的却与此没有很大的关系。从2002年到现在，梁玥制作了5部短片，在大学时她便开始自己的影像创作，其理由用她的话来说就是“闲着没事”。大学后梁玥也曾正常上班工作，但是这些显然不是她理想的生活状态，辞职开始影像创作历程成为她很自然的选择。梁玥希望用女性细腻而独特的目光观察，呈现她眼中的生活，诠释的媒介就是影像。她坚持使用胶片创作，不喜欢数码。除了拍摄短片之外，她还致力于摄影创作，她说不喜欢那种“摆拍”而是愿意自由地去抓住生活中的影像，关于她的影像她自己这样说：“大概我还是一个抒情的人，所以我的图像也充满了情愫。你的、我的、很多人的情愫”。“我想我的作品大多是散文式的，看我的录像会多一些了解我这个人，和生活里嬉笑打闹的时候很不同，作品里很寂静。也许每个人都是如此，在喧闹的背后，有很多隐匿的敏感和脆弱的东西。感动也就感动这招人理解的一瞬间，唏嘘一下然后走进充满光线的午后，这是我所爱的结果。生活的无趣和绝望都是说说的，别太当真了。我没我片子里那么难过，所以别看完片子就来和我聊内心的绝望，其实我是个把自己的情愫丢进作品，然后走进阳光的人。但是我爱那些渗着我心的图影，但愿你们也爱，你们也会如同爱这图影一样的想念自己的爱，然后善良单纯简单地生活下去”。
《麦盲》是梁玥的一个梦想，“这个梦想就是一个梦，想着也是难以企及的”。因为“无法避免每天一睁眼就要面对的生活”。梦想难以企及但是必须存在，梁玥的解释是，“我们以为生活很重要，其实若是有一天生活没了，你要是没有生活以外的东西，就什么也没了，所以梦想是必须有不能无的东西。”为什么起个名字叫《麦盲》？“麦是我心里的一个人物或者一个活着的代名词，盲大概是指当一切都不在了，当一切都失去的时候吧。麦盲就是一个生活以外的愿望，逃出目前的空间，但找到的是无法避免的失落和忧伤”。这是梁玥2003年到2004年间的一部作品，花了一年多的时间制作完成。《麦盲》是她很喜欢的一部作品，影片和她所有的作品一样没有叙事的情节，散乱的画面被某种莫名的逻辑关系连系在一起，似乎是她一段段心绪的拼合，身体“安静地漂浮在阳光闪耀的水上”、“成为一个不知名的物体四处闲游”，白日室内安静的烟缸、窗台、小鱼、水草……影像在描绘她设想的静谧、纯美的世界。
梁玥的影像，很多评论说是“日记式的”、“散文式的”、“诗歌式的”......但每部作品都有她自己的方式，和这些标签并没有必然的关联。《明天》是她2005年的作品，被评论称为“日记式影片”。这部作品同样花了一年多的时间断断续续拍摄，画面和旁白犹如她在制作这部作品时所写的文字：“夜越来越长，春夏在眼前转瞬即逝。白天的时候，光线被集中起来照射，亮度使平时看过的一切都变的越来越不真实。我称它们为浓缩了的光线。半夜的时候，风刮的很大，从很多处的屋檐下传出风的哨声。我的房子周围有一些医院，而楼下的那条街是连着那些医院的主干道。半夜醒来常常能听到时不时急驰而过的急救车，那些像鬼叫一样焦急的声音，让天花板上泛着街上过路灯光的影子非常恐怖。电视机是24小时都开着的，在夜晚，我的电视机充当了一个夜灯的角色，被消减了声音，默默的在一个屋子的角落里闪着光，只发出些轻微的电流声和小小的说话或者音乐声。电视机的显像管比别人家的显像管要老化的快些，也和人一样，熬夜容易使身体机能迅速的老去”。朦胧的色彩及黑白的画面，回忆、想象、梦境交织在一起。旁白中用自己的声音不断叙述着一件又一件没有关联的事，都是记忆里幻想中的刹那。
与很多善于用影像表达自己却不善于用文字表达的影像创作者不同，不爱说话的梁玥驾驭文字的能力令人惊奇。她的一段段对自己作品的描述完全可以当作散文来读，这也是笔者在这里不吝笔墨引用的原因。他人的文字，无法做到梁玥笔下那般精致精确，而梁玥的文字，却仍然不能替代她的影像语言。
梁玥并不希望别人以为她是一个特别敏感悲伤的人，但我们能体会女性那种细腻的触觉。她们记忆怀念着生活中的人和事，那些似乎平常的瞬间，被他们用影像展现在我们面前。
梁玥的作品在世界各地展出，纽约、安特卫普、里昂、奥斯陆、布鲁塞尔、广州、上海。 最近梁玥从北京回到了上海，在四年后“同样的一个刮风的艳日里又回来了，不同的是个夏天”。她在计划着她的新作品，一个“可能很长很长的”片子，依旧没有叙事，只是片断式的影像，以她自己的方式呈现她设想中生活的散乱和美好。
梁玥访谈
ArtWorld：你读书的时候学的是平面设计，又怎么选择去做影像了？
梁玥：平面设计只是一个专业，上大学总要有个专业吧，但未必就一定干这个，而且也不适合我的个性,所以就一直没想过要拿这专业怎么样，一直都在做些别的。
ArtWorld：看你早期的片子《风耳》，想到你说那时候闲着没事，所以感觉影片是不是也是你当时状态的一个写照？
梁玥：闲着没事是一种轻松的心理状态吧。其实生活里也有很多其他的事情，刚毕业要找工作，要赚钱，但做片子，做作品有一种让自己放松的状态，属于喜欢过的生活。上班是很痛苦的，
我每天在单位里都胃痛头痛，后来医生说这现象是属于精神性的，辞职了以后果然就好了。
ArtWorld：在《无处》中你用了“顶楼的马戏团”乐队陆晨的音乐，而你好像在这个乐队吹过黑管，谈谈和他们的合作吧。
梁玥：当时每个礼拜两次去地下室排练，是很值得回想的经历，想起那段时间过得很开心，合作是不断地尝试各种可能性，很自由，很自然.
ArtWorld：那后来又为什么离开呢？做乐队也是一个很不错的选择啊。
梁玥：没有想要完全离开，因为当时想离开上海一段时间，所以就去了北京，没想到就在北京生活下去了，现在回来了，时常想起在北京的日子，在记忆里或者在清晨的梦里，还是会觉得自己仍然在那个城市的街道里走着。
ArtWorld：你的片子里，音乐很多都是Music
by Sad。
梁玥：这个sad是当时我虚构的一个名字，其实音乐剪辑就是我，有几部吧，也不是很多。
ArtWorld：很多做片子的人都特别关注影片的音乐，有同你一样是自己做的，也有和别人合作的，但你影片中音乐和音效用得很少，《明天》则干脆没有了配乐。
梁玥：这个和每个作品的想法有关系，音乐有时候能起到好的作用，但不一定什么片子都一定要有音乐或声音。这取决于整体的感觉。
ArtWorld：《麦芒》是你很喜欢的一部片子，影片中使用了很多的蒙太奇，现实和梦境不断地穿插，这部片子看起来是你影像创作的一个转折。
梁玥：我做东西一般没有什么整体方向的计划，没有想过最终出来会是怎么样的东西。写那些文字的时候会想象画面，但是最后还是会顺着拍摄和剪辑的过程来做，乃至搁置后再改再补拍等等。变成最后的样子，一直是顺着自己的想法来的，也许也是慢慢了解自己的一个过程。要说转折，我觉得不大确切。
ArtWorld：我觉得在《麦盲》之后你的影片给人一种豁然开朗的感觉，好像找到了切入点，所以用了转折这个说法。
梁玥：《麦盲》之后我只完成了两个主要的片子，一个是《明天》，一个是《下午四点，而时光都失去》，后来一直拍照片，有很多摄影作品出来。这期间开始停停写写新的构想，也会拍一些素材，我想用很长的时间去完成一个很长的片子，很多人的故事放在一起。我现在回到上海一个人生活，除了赚钱的时间，其他时间都用来考虑这个对我来说很主要的工作。30分钟的片长很局限，我想像写长篇小说一样拍这个很长的东西。不过我对自己没有施加压力，一切就像河流一样，是生活的一部分。
ArtWorld：看你的文字和影像，感觉两者越来越接近，特别是看《明天》和与它相关的文字的时候，其实应该说画面更能接近你的内心了。
梁玥：重要的不是接近我的内心，而是看的人是不是看到了自己的内心。人的内心深处都是有某些相似之处的，这些感觉是用来想，用来感受的，每个人看了以后的反映都不一样。
ArtWorld：《明天》你大概花了一年时间断断续续地拍摄，记得你说拍摄《麦盲》的时候写了很多底稿，而《明天》感觉是随兴拍摄，像在记录生活的点滴，然后把它们串在一起？
应该拍不少素材吧。
梁玥：素材不算太多，基本上被扔掉的很少，都是状态很放松的时候随手拍的，有很多偶然的东西，所有的都没有事前安排，像是去生活里抓住的点滴。做这件事情，让我自己的内心很安静.
ArtWorld：在拍摄前有没有一个计划或者文字的脚本？或者你只是需要一个提纲，然后任由自己的思绪去拍摄想要的东西？两者你喜欢那种呢？
梁玥：没什么习惯，有时候这样，有时候那样。
ArtWorld：很多评论说你的影片是“影像日记”，你怎么看？
梁玥：可以这么说。我的日记，我的诗歌，哈哈。其实我把情愫和美的东西都放到画面和文字里去了，感觉就像是把想珍藏的时光和想象放到一个不会过期的柜子里，像是在收藏过去。
ArtWorld：所以看上去你是一个很感性且怀旧的人，好像一直在过往、现在和将来间转悠。
梁玥：有时候是这样。
ArtWorld：《下午四点，而时光都失去》应该是你最新的片子，和以前所有的片子比较，好像完全是两个风格，而且是无声的默片。
梁玥：恩，人都有郁闷或感觉生活要窒息的时候，《下午四点，而时光都失去》就是我的这种感觉。不停地睡眠，做很多梦，不醒过来，从晚上一直睡一直睡到天亮再天黑，经过下午的时候是很憋闷窒息的，身体很累，头脑也很累，所有的都在睡眠里，身体是静止的，时间却在不停地过去。
ArtWorld：《下午四点，而时光都失去》第一遍我使用正常速度看完，到15分钟后有点觉得是煎熬。第二遍是快进的，满眼的红色让我窒息，也让我的眼睛快要崩溃，大片红色在《无处》中也出现过。
梁玥：红色是睡眠的颜色，你没有在看片的期间睡着吗？我喜欢晚上或者在拉着窗帘的下午放着这些影像睡觉，很舒服，很安全。不用很仔细地去看每个镜头，感觉在里面就行了。
ArtWorld：在这之后有什么打算呢？会不会离开你的“影像日记”换个方式去拍你的片子？
梁玥：这个么，也许会吧，我在做这个所谓的“影像日记”的时候，我也没想过要像日记一样去做。这些是自然而然的，想到哪里就是哪里，如果我做剧情片，就不会是这样了。但是前者是生活，后者是艺术，前者很轻松，后者是有责任感的。老做一样的东西会闷坏的，经常改变才比较有意思，但气质上，我想，应该还是出自一个人。
放映片目
麦盲 Blind sweet
录像 彩色 23分钟 有声 2003-2004年
明天 Stop dazing
录像 黑白/彩色 35分钟 有声 2005年
下午四点，而是光都失去
录像 彩色 30分钟 无声 2006年
