○○上海的艺术市场已经越来越多地引起了国内和国际的关注，上海画廊，活得好吗？
○○在这期专题中，我们精心选择了上海的10家画廊，一一进行分析，采访和报道，不管压力有多大，不管前面的路还 有多长，他们都活得很有个性，活得很精彩！在这10家画廊中，香格纳与中国当代艺术共成长，已经成为中国当代画家面向国际的一扇窗口；华氏以经典油画为突破，成功地开拓了国内市场；艺博画廊长袖善舞，在学术和商业上都取得了不俗的成绩；年轻是亦安画廊的特征，也是它的优势；海上山从台北到上海的历程，代表了他们走向国际的雄心与努力；东海堂历时十年，批沙沥金，挖掘出了中国早期油画的辉煌价值；大雅实现了故宫名画飞入寻常百姓家的梦想；集古画廊以实力铸巨舰，即将扬帆上海滩；BIZART沟通中西，联结艺商，已经成为上海重要的艺术中心；东大名创库以一种新生态为我们提供了丰富的想像空间。
○○有一次和一家境外资深画廊主持人聊天时，他说：“现在上海的人均GDP是4000美元，等发展到8000美元时，艺术市场会有一个飞跃，那时候现在全中国画家的画供应上海市场，可能都不够。”那一天，离我们还有多远？

香格纳——瞄准当代
○○1985年，劳伦斯从瑞士苏黎世大学艺术系到复旦大学来学习，他的硕士论文是电影《芙蓉镇》研究，毕业后，他去香港一家画廊打工。1994年，他重回上海，创办了香格纳，两年后，他的画廊结束了在波特曼酒店的“走廊画展”阶段，从复兴公园后门的PARK 97酒吧手里租下了一间不到100平米的简朴小屋，一直经营到现在。
○○96年我第一次见到劳伦斯时，他就穿现在这身西服。但是他会买最好的电脑，配上液晶显示器，或是花两万美金去参加瑞士的巴塞尔艺术博览会。尽管已经在中国生活了十年，可以说一口流利的中文，但劳伦斯还是一个典型的瑞士人。他身上有瑞士山地民族的典型特征：耐心、坚韧，注重细节。谋大事者不张扬，在7年的发展中，劳伦斯已经悄悄地圈了好大一块地。看看他代理的画家名单吧：陈文波、李山、刘建华、王广义、余友涵、乐敏君、赵半狄、丁乙、曾梵志、张恩利、薛松、徐震……参加过威尼斯双年展的画家就有三、四位，没了上面这些人，中国当代艺术将会显得很苍白。艺术家被香格纳看中，也意味着从此多了一条通向西方主流艺术市场的途径。天下大事必作于细。香格纳是我看到的所有画廊中案头功夫做得最扎实的。一进门的搁架上有一大排画家资料，这些以个人为单位的资料册中，几乎包括了一位画家从早期到成熟后的所有作品。劳伦斯说：“卖画只是我们工作的一部分。你对中国当代的哪一个艺术家感兴趣，可以在我这里找他的资料， 5年10年前的作品都可以找到。”这件事不难，但我还没看到哪家画廊能做到这么详备。画廊的周晓雯小姐告诉我，这“全靠平时细心积累，有些资料，一不留神，就会错过”。
○○Artworld：你在中国开办画廊已经7年，请你分别从艺术与经济的角度来谈谈国内的艺术市场？
○○Lorenz：现在中国的艺术市场还只是个开始。中国有好的艺术家，好的画廊，但距离一个完整的艺术市场缺少很多东西，比如：收藏家，艺术杂志，博物馆——现在有一个美术馆，但是上海可以有10个。现在要了解中国的当代艺术还不那么方便。
○○Artworld：你为什么选择了在上海开画廊而不是在北京？上海在艺术市场方面的优势和特点在哪里？
○○Lorenz：一方面我喜欢上海，一方面我喜欢艺术，既具有中国特点，又是国际性的艺术。上海是中国的城市，也是国际化的城市。我读书时就在上海，后来去香港一个画廊工作，香港比较富，有收藏家，但是没有艺术家。上海一方面和香港相似是一个商业城市，另一方面上海也聚集了很多艺术家。
○○Artworld：你多长时间做一次展览？
○○Lorenz：去年一年我们做了5个展览，今年到现在已经做了3个。刘建华个展《愉悦与幻想》，周铁海的展览“画家不在现场”，还有一个向利庆的摄影展。
○○Artworld：你做一个展览的平均费用是多少
○○Lorenz：从4万到10万，展览费用由画廊负责。
○○Artworld：一个展览要卖多少画才能把投资收回？
○○Lorenz：如果作品贵，卖几张就可以，如果是做照片的展览就很难。向利庆这个展览很成功，卖得也很好，但是价格低，每件作品售价是4000到8000人民币。
○○Artworld：你们作品的基本价位是多少？
○○Lorenz：从几百美金到一万两万美金都有。如果画的价格能做到5000到8000美金我们就很高兴了。两万美金的作品难得有，是一件曾梵志的大画，还没找到客户。丁乙现在很大的作品可以卖到12000美金，但是丁乙的画在很长时间还是只卖到5千，6千美金。
○○Artworld：你觉得画廊的利润做到多少比较合适？
○○Lorenz：50％肯定是画廊的目的，可是很难做。
○○Artworld：能描述一下你的客户吗？
○○Lorenz：80%—90%的客户在国外，国内客户往往是住在国内的外国人或者是从国外回来的中国人。欧洲的客户比较多，主要是德国、瑞士和法国，美国有一点，香港和日本的客户比较少。
○○Artworld：你挑选艺术家，做他们代理的标准是什么？
○○Lorenz：最重要的是我自己感兴趣，让我激动。
○○Artworld：有没有市场的标准？
○○Lorenz：不要看市场，因为这个市场根本不存在。看市场就会看模糊。画廊刚开始的时候上海一点市场都没有，丁乙的第一个展览，一个客户都没有，但是我可以很自由地做东西。慢慢就会有人过来。很多艺术家一开始都问我“美国人喜欢什么，欧洲人喜欢什么”，这个路子肯定不对，只能浪费他们的能力。艺术家一定是有自己的东西要做，要表达，他们应该继续他们要做的东西。
○○Artworld：你去年的销售做了多少？
○○Lorenz：不知道，我不管这事儿。苏富比有限公司需要公开财务报表，但是画廊不需要说，大部分的画廊还是个体户。
○○Artworld：你和艺术家是怎么合作的？
○○Lorenz：大部分是代销，卖掉分成，买断的情况很少。我和许多艺术家已经合作了3年、5年，我们成了很好的朋友。
○○Artworld：你做画廊碰到的最大的问题是什么？
○○Lorenz：好的艺术家还不多，要做很多工作去培养。国外有很多基金会帮助艺术家，而在中国就是靠卖画。如果中国人对艺术更感兴趣，可能艺术家都来不及做作品。
○○Artworld：你们一年要参加几次国际性博览会，这方面花的费用多吗？
○○Lorenz：我们去年参加了瑞士的巴塞尔博览会，西班牙ARC大展，和意大利都灵博览会。这些博览会摊位费用很贵，比如去巴塞尔博览会50平米的标准摊位大概要一万八千美金。去年参加的是巴塞尔博览会组织的一个推荐年轻艺术家的摊位，只要付1/3的摊位费用，但是只能展示一位艺术家，我们带的是周铁海的作品，因为费用低，只要卖出一件作品就可以了。今年我们去巴塞尔一周可能需要两万多美金，我大概会带20件作品去参展。西班牙的ARC大展是侯瀚如邀请的，摊位费比较便宜，大约是3千到5千美金。参加博览会能卖掉多少画并不重要，重要的是我们出现在哪儿，对我们是一个机会。
○○Artworld：做画廊7年来，你最大的成功和喜悦是什么？
○○Lorenz：活下去是最大的成功。1994年我开始做画廊的时候，很多人说你在中国开画廊肯定没办法活下去。开始的时候一个客户都没有，办一个展览卖掉一张画简直高兴死了。我原来在电脑公司，后来去了香港的画廊工作，现在有了自己的画廊，这就是成功。我看到很多画廊来了又走了，他们可能投资很多，开始声音很大，做一个展览花很多钱，但最后还是我们活了下来。

海上山——走出台湾
○○由于台湾近年经济衰退，投资环境恶化，上海已经成为台商投资集中地。过去到上海的台商集中于制造业，现在则各行各业都有，从高科技一直到文化。去年，上海还来了一个台湾画廊考察团，但是真正在上海投资的台湾画廊现在还只有海上山一家。这家去年在上海成立的画廊是一对姐妹俩创办的，姐姐叫关兰、妹妹叫关莎伦。在来上海之前，她们在台湾的画廊隔山画馆主要做名家字画，已经办了十几年了。
○○Artworld：看好大陆艺术市场，跃跃欲试的台湾画廊有很多，但真正付诸行动的只有你海上山，你是怎么做出这个决定的？
○○关兰：海上山在台湾的前身是隔山画馆，我们从开始就一直做大陆画家，是台湾最早做大陆画展的画廊，很多文化部主办的重量级的展览都是由我们做到台湾去的。我的客人一直都不排斥大陆画家，你要知道台湾有很多画廊是不做大陆画家的。许多台湾人坚持买台湾本土画家的作品，这些画廊进了门都不讲国语，只讲台语。我们当时只有一个优势，画又好又便宜。我们做的大陆画家，哪个作品不比台湾画家好。因为我展的都是大陆画家，这样展览可以直接做在国内，我的客户还是一样买。
他们都是经营本土的画家，来这里没有用的，卖给谁呀？本土的画家再有名，出不了台湾的大门。
○○Artworld：你的画廊在上海已经有一年多了，起初是在南京路外滩的新黄浦大厦，现在又搬到了吴中路。这一年的经营情况怎么样？为什么要搬到相对僻静的吴中路来？
○○关兰：海上山原来在新黄浦大厦，注册资金100万人民币，是实实在在投进去的，一年的运作下来总的花费大约是200万。这一年里，画廊自己留了一些画下来，我觉得在上海开画廊还没有到赚钱的时候。在吴中路我们一共租了三层楼面，一二楼拉我弟弟过来作餐饮，三楼是我和我妹妹做画廊。这样接触客户的面会比较广。
○○Artworld：许多台湾的画廊背后都有若干股东支撑，共担风险，共享收益，我不知道你的画廊是不是也这么操作？
○○关兰：我们还有一个股东，但讲好是不管事的，完全照着我们的理想在做。做生意最重要是思想要一致，尤其是画廊，因为这个行业是非常个人化、理想化，不能照一般的生意路子判断。如果有很多外面的股份进来真是很糟糕，大家的思想不可能一致。比方说，你看中一个画家，套句不好听的话，可以炒作，但其他股东可能不认为他有价值，这样就很难运作。 进到我公司里的合作都是case by case，一个一个展览来做。
○○Artworld：请你举个具体的例子？
○○关兰：我马上要做一个当代版画接力展，一共15个版画家的个展，一年做完。有中央美院的苏新平、李帆，南京艺术学院的陈奇等等。都是30岁左右的画家。
对华人或台湾人而言，他们不是很喜欢copy的东西，但现在有点不同，像我们上次刘其伟个展上的石版画， 3000块一张，卖得很好，有几张标到了1万多块。当然我推这个版画接力展还是个未知数，不知道能销不能销。
○○Artworld：那么合作者怎么进到展览中来呢？
○○关兰：我要做一个计划，让合作的partner来承担展览的费用，当然画廊也要投资。画家我们也会根据具体的展览去谈，可能给我的价钱特别低，或者拿画来抵一部分开销，这就等于我们变相买一部分作品。对我的客户来说，反正你也要花钱买东西，现在拿钱出来做这样一个活动，也一样有画拿回去。办画展目的是为了卖画嘛，不要做了一个画展，还不知道卖给谁，到处打电话。我现在买主都已经找好了。对画廊来说风险降低，成本降低。
○○Artworld：也就是说，用合作者的钱来做画廊的展览？
○○关兰：现在做展览，都要找人来付费的。那些策展人，不就是整天做这种事吗？现在你拿10万块钱来给我做展览，做好之后，每人拿回家几张画，有什么不好？
○○Artworld：你对每一位画家个展的投入大概是多少？
○○关兰：很难说，每一个画家出的画册都不同，从1万到10万都有可能。版画展览很耗时，几十张作品的画框，再出本画册，没两万块做不下来。
○○Artworld：和画家怎么合作？
○○关兰：我们负责宣传，出画册，一年要固定地买断一批，在合约之内画家不能与别人合作。大部分合作是就展览的作品来谈的，这样大家都轻松。
○○Artworld：你挑选画家的标准是什么？
○○关兰：画廊主持人的眼光到哪里，跟着他的画家就到哪里。我们以前在台湾做的是比较写实，比较温馨这一类的，台湾的传统是接受不了太前卫的，功夫一定要好，一定要让收藏家看得懂。在上海我会做一些年轻的，比较注重观念的画家，现在这已经渐渐地成为主流了。我们还要在商业上考量一下，起码画廊要立于不败之地。不像一些搞行为艺术的，根本就不会有人买。
○○Artworld：你能描述一下你的合作者吗？你怎么知道他们一定会对你的展览感兴趣？
○○关兰：我做了十几年画廊，凭着认识的朋友、交往的经验，我知道这个人他会对什么样的画有兴趣。就好比我现在看中了一个什么产品，我对他说，“哎，我们一起买下来，再去卖好不好？”这只是其中一个方式。做这个展览我们不是买画去卖，我们一起做画展，他留他那部分画，我卖我那部分画。我是变相卖画给他，他买得也很便宜。画廊没有固定模式，其中变化，不一而足。有可能合作者不是一个人，背后有很多老板共同运作一个展览或者一个画家，然后一人分几张画回去。我个人知道很多画廊公司都这样，有人说沙耆的画展就是这样，许多人共同抬一个画家，一个人弄不了，人多可以降低一点风险就算是失败了也赔得少。
○○Artworld：把价格做高，再放出去？
○○关兰：对呀，有一些老画家的作品都是这么做出来的。
○○Artworld：这不成了做股票吗？
○○关兰：股票是空的，只有一张纸。但是做艺术品就算赔光了，一人还可以分得一些画。
○○Artworld：你有没有用过这种手法？
○○关兰：没有，我们很讨厌去炒作，只要这个画家好，我们就老老实实做好了。做画廊总要有一点理想嘛，十年寒窗无人问，画家的功夫不止十年。画家其实一点都不能面对市场的，他们一点都不会，他们就只适合留在工作室，画家应该把画交给我们画廊，我帮他去卖才对。今天中国糟糕的是画家都去接触第一线。
○○这个行业不是炒股，不会叫你发财的。我们还是要有一点理想，不然会很痛苦的。画廊是有沉有浮，绝对是很容易就掉下来。它是后经济指标，股票房地产都发得要命的时候，才轮到画廊有点生意。市道不景气，头一个轮到你。
○○Artworld：那台湾的艺术市场环境又是怎么形成的呢？
○○关兰：台湾的画廊历史总共也就30年左右，开始是卖笔墨纸砚，然后稍带卖一些画家的作品。这两天美术馆有一个台湾画家侯翠杏的展览，侯翠杏的母亲当年在台湾办的春枝画廊称得上是现代形态画廊的始祖。
后来台湾经济起飞，整个情况越来越好。80年代末90年代初，房地产股市都往上走，很多人睡着觉钱都会进来，那个时候真是卖垃圾都赚钱。一个画展，一个客人就可以拿走一半，画展还没开幕，画已经挑光了，一个展览就能做一百多万。那时候培养了一批爱画的人，最后虽然景气下来了，但是他们养成了买画的习惯，就是这样养活了一批画廊。为什么台湾艺术市场能形成气候？不光是画廊和收藏家在做，有一票人在搞，光是买的和卖的不行，还要有媒体和公众参与进来。
○○Artworld：你画廊那时候一年可以做多少？
○○关兰：一年做一千万人民币是最少的了。吴冠中第一次在台湾的授权展览《谁看白手起舞》是我跟新加坡蔡斯民合办的，这次展览就卖了近两千万台币。
○○Artworld：你在上海做画廊最难的是什么？
○○关兰：上海——大海茫茫，人海茫茫，好像处处是商机，但是客户在哪里？一个画廊到上海来就像是大海里滴了一滴水进来，会有反应吗？把一个画家做到有名，也只是他这个小圈子的人知道，画廊已经投进去很多钱了。这跟台湾真是不一样，在台湾我们展览的第一天该卖的都已经卖了，上海正相反，展览办完了，画才开始销售。所以和画家的合作要签一年两年。
○○Artworld：以后的大势也许就是两岸三地的融合，现在我们看到台湾的画廊开始越来越多地把眼光转向大陆了。
○○关兰：现在不光是画廊，台湾所有的企业都要出走的，以前是做鞋子做帽子的，现在是高科技，再接着是文化。画家也想来，你看最近上海有这么多台湾画家的展览。以前画家在台湾有名就认为是很有名了，不会想到需要大陆的认可，现在他也想在这里建立一些他的学术地位，在台湾的本土画家源头也是在中原嘛。主流是这里，但是台湾的影响力也不容小看。我从台湾到上海不是换了一个地方，而是从地方到了国际。

艺博画廊——2000年度中国最佳画廊
○○陈均德，罗中立、许江、韦尔申、曾梵志、方力均、刘小东、王广义、何多苓、张晓刚、周春芽……这个名单应该是新中国50年市场价值最高，最具学术代表性的一批画家，既包括学院的精英，也包括自由艺术家的精英。能够把这些大牌画家都请到，办一个联展，并且在展览开幕之前，作品已经销售掉五成，能做好这件事的画廊，可能是屈指可数。
罗丹原作《思想者》落户中国是去年艺术市场的一件大事，能够长袖善舞、全盘运作的此事画廊也肯定是身手不凡。
这两件事，都是艺博画廊做的。
○○Artworld：你原来是浦东农业银行东昌支行的行长，银行行长辞职出来做画廊，可能全国也是绝无仅有，当时你是怎么想的？
○○赵建平：我是98年9月打的辞职报告，年底获得批准，98年12月，艺博画廊正式开业，这一年我正好40岁，在银行工作了20年。许多人都问，你在这个年纪做到行长的位置也挺不容易的，为什么突然间就不做了？我在银行的时候就挺喜欢艺术，但因为制度和体制的因素，许多事情做不了。上海有几百个，上千个银行行长，但喜欢艺术的可能没这么多。一生如果能做两件事，做成了，年纪大了，也可以回忆回忆。
○○Artworld：你以前在银行工作时积累的社会资源是不是对你现在做画廊很有帮助，比如说你以前帮助过的客户，他们会不会因为感谢你而去你的画廊买画？
○○赵建平：这个画廊办到现在为止，真正是我以前银行帮助过的，贷款给他的，没有在我这儿买过一张画。如果说我跟其他画廊相比有什么优势，那肯定是我有管理经验和经营经验。如果画廊可以按照企业的一种经营模式去做，我肯定是做得最好的。
○○Artworld：在2000年成都中国艺术风云榜的评选上，艺博画廊以最高票数当选为“年度中国最佳画廊”，你代理的画家夏俊娜也当选为“年度最佳新锐画家”，你是怎么做到这样的成绩的？
○○赵建平：做画廊的第一年，我几乎没做任何画展，在圈子里转了一年时间，到处看到处学。
我挺幸运的，我第一个签约画家是夏俊娜，这个定位比较适合，价钱高我们承受不起，价钱低，要做到高价位需要很长时间。
○○Artworld：夏俊娜作品现在的市场价位是多少？增长情况怎么样？
○○赵建平：夏俊娜现在1.6米×1.3米的画，差不多在五万元左右。在她这个年龄的画家里价位是很高的。从九八年到现在差不多增长了20%，比95年她刚从学校出来的时候价钱增长了10倍也不止。我感觉这个价格还是在我们的控制之中，现在整个艺术市场价格还处于一种比较原始或者混乱的状态，有些画廊可能一下卖得很高，一下子又拉得很低。暴涨以后必有暴跌，暴跌以后价格还能再回升上去吗？做股票能，做艺术品，国内从来没这样的先例。那我们还是认认真真，老老实实做。
○○Artworld：你跟夏俊娜是怎么合作的？
○○赵建平：买断，合同上是每年不少于10张，她少于10张她违约，我少于我违约。合同签了三年。夏俊娜的作品，在上海还是挺受人喜欢的。与她的合作，给了我画廊发展一个非常好的开端。
○○Artworld：与夏俊娜这样年轻画家的合作，你觉得利润做到多少是比较合理的？
○○赵建平：比如夏俊娜一张画我拿到是三万或四万左右，加上宣传，差旅，展览，画框的费用，画廊最终利润如果是10％就相当好了。
○○Artworld：随后而来艺博画廊重要的一步是什么？
○○赵建平：持续地做展览。从去年4月以后，画廊在经营上开始扩大知名度，把更多的经典画家以专业的方式推出。在一年的时间里为夏俊娜，何多苓，王颉音，申玲，孙良、张永旭、毛焰等画家做了有七八个展览。这些展览借鉴了一点广告的手法，不一定强调深度，但一定要让圈内知道。
○○Artworld：你认为搞展览是提升画廊的有效手段吗？
○○赵建平：必须要连续不断的展览才能把画廊知名度做出来，夏俊娜现在与这些前辈艺术家相比还是有些距离，如果你能做一个陈逸飞或者陈丹青的展览，一下子就能在圈内把知名度打出来。对艺术家有吸引力的是画廊的知名度，画廊主持人要有自己的想法
○○Artworld：《学院与非学院》一定是你今年做的最重要的展览，能一下子请到这么多大牌艺术家真是不容易，这个展览的投资有多大？
○○赵建平：这个展览一做，全国各地搞当代的大家都知道了。能请到这么多大牌艺术家，做这样一个阵容上海可能还没有第二家能做到。这个展览的直接费用，画册、宣传等有十几万，间接费用加上差旅费，招待费大概有几十万。筹划了半年，这半年里，我可能是上海画廊界在全国跑得最多的人。
○○Artworld：有些画家是已经与其他画廊签有协议的，碰到这种情况你怎么解决？
○○赵建平：参展的艺术家有四种情况，一种是我们画廊代理的比如周春芽、何多苓。第二种是不固定被国外代理的艺术家，比如方力均、张晓刚、王广义等，第三种是暂时没有与画廊合作的艺术家，比如东北的。第四种是其他画廊代理的画家，比如罗中立和许江是华氏画廊代理的，曾梵志是香格纳代理的。前三种情况比较简单，直接与画家商谈，他只要有档期有时间，感觉你画廊还行，就可以合作。和已经有画廊代理的艺术家合作，我们很守规矩。比如曾梵志这两张画是画家本人直接从北京拿过来的，价格有1万多美金，我是直接跟曾梵志签约的，同时也跟劳伦斯打了招呼。画卖掉后，曾梵志和香格纳还有一块结算，这个我不管。罗中立是与上海华氏画廊合作的画家，我先到重庆去与罗中立谈，然后又跟华雨舟商量，画卖掉后，会有一块费用是给华氏的。不可能有一家画廊把全国著名画家全抓在手里，如果香格纳或者华氏办展览需要何多苓或者周春芽的画，找我来商量，那也没问题。
○○Artworld：这个展览做下来是不是有一种很成功的感觉？
○○赵建平：现在如果我想做一个展览，打个电话给国内知名度比较高的艺术家，他们大多数都会跟我合作，甚至会帮我出主意，推荐其他艺术家。现在已经没有了去年或者前年那种和画家距离拉得很开的感觉。
○○Artworld：你现在和代理的艺术家是怎么合作的。
○○赵建平：有两块模式，一个是夏俊娜是唯一的一个用买断的方式在经营，画廊只靠几个艺术家支撑是很危险的。夏俊娜一年15张画全部卖掉一年的 利润又能有多少？
第二种方式是通过展览与艺术家合作。不是买断，也买不起。
○○Artworld：买这些画的客户主要是分布在国内还是国外？
○○赵建平：国内60％，国外40％。对真正喜欢艺术的人来说，价钱不是起决定因素。大家都知道股票房地产艺术品是三大投资手段，但是现在问题是怎么说动有实力的买家把资金投向这一块。不识字的人都知道买股票能赚钱，但公众对于艺术品的认知还很少。
○○要推动艺术品市场，收藏家，媒体，画廊，评论界谁起的作用最大？ 可能收藏家与画廊的互动起的作用最大，这块的作用吸引了艺术家和媒体，然后公众才会注意
○○Artworld：在你这儿买画能退吗？
○○赵建平：肯定不退，我注重是长期的，考虑成熟以后买画的客户，不是培养心血来潮买张画，回去一看不行又来退的那种。
○○Artworld：藏家的投资风险如何得到保护呢？
○○赵建平：某个艺术家的作品现在能卖20万，5年以后只能卖2万的可能性不是没有。买艺术品就像买股票一样肯定有风险。作为投资者眼光要看准，画廊的眼光也要看准，但大家都有风险。如果都知道买艺术品稳赚不赔，那没人买股票了，都去买艺术品了。
○○Artworld：一家专业画廊也有责任尽量帮助客户减少和规避风险。
○○赵建平：我主要的精力是做一些成熟的艺术家，他们已经在国内国际有很高的知名度，和相当的市场占有率，这样就可以降低很多投资的风险。还有一块是推荐年轻艺术家，像原始股，你看中了以后利润会很高，风险也比较大。夏俊娜作品5年升值了10倍。一百个画家中，这样的例子总有一个两个。
○○Artworld：罗丹雕塑《思想者》落户上海是2000年中国艺术市场最为轰动的一件事，我们现在都知道这件事你是具体的操作者，当时这个决定是怎么做出来的？你有没有拿佣金？
○○赵建平：联洋土地发展公司的总经理魏平跟我很熟，思想者到上海后，他先去看了，首先自己很喜欢，马上又打电话约我去看，问我值不值一百万美金。当时决定的时间只有两三天，后续的工作非常多。这件事上，我和魏平，我和法兰西画廊没有任何商业上的利益，也没有拿佣金，我的好处只有一个，就是提高画廊的知名度。
○○Artworld：现在作品在哪儿？100万美金已经付掉了吗？
○○赵建平：现在《思想者》在上海浦东的仓库里，钱是分期付款支付的，第一次是20万，通过银行担保，分三年付清。浦东罗丹广场今年10月落成时，会有一个比较隆重的典礼。
○○Artworld：这件事后来被媒体炒得很热，你们当时的想法是买作品还是买作品背后的新闻效应？
○○赵建平：当然是买作品，但是我感觉这个行动的广告效益会远远超过艺术品本身的价值。他们很希望国内有机构能够买下思想者，对中国人来说也是很有意义的一件事情，但《思想者》落户上海有很多细节问题原来都没有想到。比如报关、税收。
○○Artworld：艺术品进关的税收是多少？
○○赵建平：关税是27％，差不多和工业产品是一样的，税金交了27万美元
○○Artworld：你是不是觉得这个费用很不合理，他会妨碍艺术品流向国内？
○○赵建平：没办法，我们一直在跟海关联系，这么重要的艺术品落户中国，能不能在税收上给予优惠，但要做成确实很难。我和罗中立说，你是全国人大代表，这种提案应该多提一些。包括艺术品进口关税的减免，企业投资艺术相应税收的减免等。罗中立说，提了三年了，上面可能已经知道了，但等政策出来还不知道要到什么时候。

华氏画廊
华雨舟曾经给日本人打了5年工，1992年他在日本读大学时，就已经在为日本art collection公司工作，后来他被派到香港，创办了J画廊。1995年，华雨舟又成为art collection公司在上海的合资企业角王画廊的总经理。两家画廊都很成功，但华雨舟却感到很压抑。1997年，他终于有了自己的公司，现在，他在古北的华氏画廊已经成为画廊界一块响亮的牌子。
……

（文/尤永）